Redondo, Markel
La
idea del éxito / Fotografies, Markel Redondo ; text, Luis López Navarro
. - València : Unió de Periodistes Valencians, 2024
79
p. : principalment fot. ; 28 cm.
Text
en valencià, castellà i anglés
ISBN 978-84-09-62716-5
R.
7192
[Sign.:
FOT/RED/ide]
https://www.instagram.com/markelredondo.studio/
Millàs, Juan
Prau / Fotografía, texto y secuencia
Juan Millás. – Viveiro, Lugo : Vivarium, 2025
[52] p. : principalment il.
ISBN 978-84-09-069796-0
R. 7180
[Sign.: FOT/MIL/pra]
https://www.instagram.com/juan_millas/
The
saxons of transylvania / Pascual + Vicent ; textos, Pedro Vicente-Mullor,
Miriam Huéscar. - 1ª ed. - Benicàssim : Ajuntament de
Benicàssim, 2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 6)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 18 de novembre de 2023 al 7 de gener de 2024.
Text en català i castellà.
ISBN 978-84-09-64929-7
R.
7164
[Sign.:
FOT/PAS/sax]
Gimeno,
Marta F
Error
d'arxiu = Error de archivo / Marta F. Gimeno ; textos, Pedro Vicente-Mullor,
Júlia Castelló. - 1ª ed.. - Benicàssim : Ajuntament de
Benicàssim, 2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 1)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 10 de febrer al 26 de març de 2023
Text en català i castellà
ISBN 978-84-09-64924-2
R.
7159
[Sign.:
FOT/GIM/err]
Paisatges
invertits = Paisajes invertidos / Tirado del Olmo, Vicente ; textos, Pedro
Vicente-Mullor, Mijo Miquel. - 1ª ed. - Benicàssim :
Ajuntament de Benicàssim, 2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 2)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 5 d'abril al 14 de maig de 2023.
Text en català i castellà.
ISBN 978-84-09-64925-9
R.
7160
[Sign.:
FOT/TIR/pai]
Vera
y Victoria + Gabriel / Mar Sáez, Mar ; textos, Pedro
Vicente-Mullor, Nerea Ubieto. - 1ª ed. - Benicàssim :
Ajuntament de Benicàssim, 2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 3)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 20 de maig al 2 de juliol de 2023
Text en català i castellà
ISBN 978-84-09-64926-6
R.
7161
[Sign.:
FOT/SAE/ver]
Poyato,
Paco
Wish
you wer here / Paco Poyato ; textos, Pedro Vicente-Mullor, Marta Martín
. - 1ª ed.. - Benicàssim : Ajuntament de Benicàssim,
2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 4)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 21 de juliol al 24 de setembre de 2023.
Text en català i castellà.
ISBN 978-84-09-64927-3
R.
7163
[Sign.:
FOT/POY/wis]
Ascencio,
Cristobal
Las
flores mueren dos veces / Cristobal Ascencio ; textos, Pedro Vicente-Mullor, Pau
Lorenzo Chiva. - 1ª ed.. - Benicàssim : Ajuntament de
Benicàssim, 2024
60
p. : fot. ; 21 cm. - (Oasi ; 5)
Publicació
realitzada amb motiu de l'exposició que es va fer al Centre Cultural Melchor
Zapata de Benicàssim, del 28 de setembre al 5 de novembre de 2023.
Text en català i castellà.
ISBN 978-84-09-64928-0
R.
7162
[Sign.:
FOT/ASC/flo]
179
p, : fot. ; 24 cm.. - (Esto es un cuerpo ; 6)
ISBN 978-84-09-67781-8
R.
7146
[Sign.:
FOT/OMB]
De pictura : en defensa de la belleza / Comisariat, Javier Ferrer i Serra. - [Torrent] : EMAT, 2010
139 p. : il. col. ; 30 cm.
De pictura, en defensa de la belleza, títol en homenatge al tractat escrit en 1436 pel genovés León
Battista Alberti.
El cànon estètic proposat per Alberti , les regles
del bell, la composició, la perspectiva i la idea dels gèneres va ser rebutjada
per les avantguardes de començaments del segle XX i ha sigut la fotografia la
que ha mantingut eixa tradició.
Onze fotògrafs confrontaran les seues obres amb
quadres clàssics. Veurem retrats, paisatges o naturaleses mortes i podrem veure
més facilment els paral·lelismes entre totes dues disciplines.
Exposició dedicada a demostrar la pervivència del
cànon clàssic de bellesa en l'art contemporani actual, a través d'onze
fotògrafs excepcionals, dividits per gèneres pictòrics: retrat, natura morta,
paisatge, nu, costums i història. Per a reforçar el diàleg s'inclouen pintures
de grans mestres.
Fonts:
https://www.arteinformado.com/agenda/f/de-pictura-en-defensa-de-la-belleza-32741
https://aquiagora-carlos.blogspot.com/2010/02/de-pictura-en-defensa-de-la-belleza.html
R.7125
[Sign.: FOT/DEP]
Navarro, Iván
La
imposibilidad del paisaje / Fotografías, Iván Navarro. - [S.l.] :
Autoedició, 2024
24,
16 p. : principalment fot. ; 28 cm.
ISBN 978-84-19966-22-3
R.
7109
[Sign.:
FOT/NAV/imp]
Navarro, Iván
Noventa y cuatro / Fotografías, Iván Navarro. – [S.l.] : Autoedició, 2017
40
p. : principalment fot. ; 22 cm.
ISBN 978-84-945270-2-9
R.
7110
[Sign.:
FOT/NAV/nov]
Sainz Arandia, María
Summertime
/ Fotografías, María Sainz Arandia ; texto, Luis López Navarro. - 1ª
ed. - [S.l.] : L'autora, 2017
72
p. : principalment il. ; 21 cm.
R.
7108
[Sign.:
FOT/SAI/sum]
https://www.mariasainzarandia.com/summertime/
Sainz
Arandia, María
Instruccions per caminar un camí / Fotografies, María
Sainz Arandia . - 1 ª ed. - Menorca : Llentrisca
Edicions, 2024
1
v. (plegat) : principalment il. ; 22 cm.
Lectura
en dues direccions
Enquadernat
a mà per l’autora
ISBN 978-84-09-59929-5
R.
7107
[Sign.:
FOT/SAI/ins]
https://www.instagram.com/maria.sainzarandia/
Nexe(s) : [exposición
fotográfica colectiva] / Alejandro Merchán, Cecilia Castaño, Iván Hervás, Pablo
Gandía, Paula Casado, Xus Bueno, Zaira Agulló. – Alcoi : EASD, 2024
[28] p. : principalmente
fot. ; 18 cm.
Exposició fotográfica
col·lectiva realitzada en la Fundación Mutua Levante (Alcoi), del 14 de març al
16 d’abril de 2024.
R. 6967, 6968, 6969,
6970.
[Sign.: FOT/MER/nex]
EXPOSICIÓ VAM SER I SOM DISSENYADORES (març 2024. Alcoi)
Informació de l’artista
_Nom complet: Gerda Taro
_Especialitat: fotografia
_Data/ciutat de naixement/defunció: Stuttgart,
Alemanya, 1 d'agost del 1910 - El Escorial, 26 de juliol del 1937
_Nacionalitat: alemanya
Trajectòria professional de l’artista
Gerda Taro, nascuda com a Gerta
Pohorylle, va ser una fotògrafa de guerra activa durant la Guerra Civil
Espanyola. És considerada la primera dona foto-periodista que va morir cobrint
el front d'una guerra. Taro va ser la companya i col·laboradora professional
del fotògraf Endre Friedmann, junts van crear el pseudònim de Robert Capa amb
finalitat comercial. Una part significativa del que es considera la primera
obra de Capa va ser creada per Taro. La seva carrera va ser breu, però amb un
gran impacte en el fotoperiodisme de guerra.
«si les fotos no són prou
bones, és que no t’has apropat prou»
Gerda Taro és un dels molts exemples de dona silenciada. En aquest cas és significatiu assabentar-se que l’autoria d’algunes de les imatges sobre la guerra més rellevants de la història de la fotografia, han estat fetes per Gerda Taro, i que el famós i flamant Robert Capa, era només que una marca comercial masculina que fèia de paraigües a Gerda i la seua parella Endre. Jo, i moltíssima gent, crèiem que Endre era l’intrèpid Robert, quan era Gerda qui ensumava de prop, la pólvora, la sang, la mort...la guerra.
Per Pep Sanz Rabadan
EXPOSICIÓ VAM SER I SOM DISSENYADORES (març 2024. Alcoi)
Informació de la fotògrafa
_Nom complet: Pilar Pequeño
_Especialitat: Fotografia
_Data/ciutat de naixement/defunció: Madrid,
1944
_Nacionalitat: española
Trajectòria professional de l’artista
_ Su obra se centra en la naturaleza, especialmente en las plantas y las flores. Su estilo se caracteriza por la sutileza, la elegancia y la sensibilidad, así como por el uso de la luz natural y el blanco y negro. Sus fotografías transmiten una atmósfera de serenidad y armonía, invitando al espectador a contemplar la belleza de lo cotidiano.
Algunas de sus series más destacadas son Invernaderos, Hojas, Plantas y Huellas.
Pilar Pequeño ha recibido varios premios y reconocimientos a lo largo de su carrera. Ha recibido la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2011, el Premio Nacional de Fotografía de la Comunidad de Madrid en 1999, el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid en 2007, o el Premio PHotoEspaña en 2010 y ha expuesto su trabajo en numerosas galerías y museos.
_ Per què he triat a Pilar Pequeño
“Elegí la fotografía porque era dibujar con luz. Y me parecía que era lo que mejor representaba la luz, algo que me emociona mucho. Desde el principio de mi fotografía el agua y la luz han estado presentes prácticamente en todas las series, independientemente de qué tipo fueran”
_Xarxes socials, pàgina web, etc.
Per Esther García Tormo
EXPOSICIÓ VAM SER I SOM DISSENYADORES (març 2024. Alcoi)
Informació de l’artista
_Nom
complet: Diane Arbus (nascuda Nemerov)
_Especialitat: Fotografía
_Data/ciutat de naixement/defunció: 14 de març de 1923, Nova York — 26 de juliol de 1971, Nova York.
_Nacionalitat: Nord-americana.
Trajectòria professional de l’artista
Diane Arbus, precursora de la fotografia, va trobar la seua
veu en la captura de l'essència de persones marginades: nanos, nudistes,
travestis i discapacitats. El seu estil provocador i humà va desafiar les
normes estètiques. Reconeguda amb una beca Guggenheim en 1963, la seua obra ha
marcat la fotografia documental. Tot i que la seua vida va acabar tràgicament
en 1971, el seu llegat perdura, inspirant reflexions sobre la diversitat
humana. Obres com "Nen amb joguet de granada a Central Park",
"Retrat d'una parella de nanos en el seu apartament" i "Jove
travesti amb cabell llarg en rulos" mostren la seua sensibilitat i visió
úniques.
_ Cita
«Me
horroriza la idea de composición. No sé lo que es una buena
composición. Supongo que debo saber un poco de qué se trata, porque he tanteado
bastante para descubrir lo que me gustaba y lo que no me gustaba. A veces,
para mí, la composición está ligada a una luminosidad o a la instalación de
cierta calma. A veces es el resultado de un error. Hay cierta manera de hacer
las cosas bien y otra de hacer las cosas mal. Yo a veces prefiero lo que está
bien y otras lo que está mal. Eso es la composición».
.jpg)
_ Per què he triat a Diane Arbus
La
rellevància de Diane Arbus radica en la seua capacitat per desafiar convencions
en la fotografia documental. No es limitava a capturar realitats superficials,
sinó que explorava racons íntims. La seua obra transcendeix el merament visual,
endinsant-nos en universos humans diversos. Arbus apreciava els miracles
fotogràfics quotidians i la seua obra desafia les expectatives, centrant-se en
l'àmbit privat i psicològic. La seua connexió amb els retratats aporta dignitat
i autenticitat, participant activament en el procés creatiu. A través d'aquest
diàleg visual, presenta una realitat humana honesta, influint en la història de
la imatge i en l'acceptació de la diversitat.
La figura de Diane Arbus destaca en la seua capacitat per desafiar les convencions establertes en la fotografia documental. Arbus no es limitava a capturar realitats socials superficials, el seu enfocament artístic requeria submergir-se en els racons més íntims de les persones a les quals fotografiava. La seua obra transcendeix el merament visual, trenca amb els valors temporals i ens endinsa en els universos interiors, íntims, de la societat més plural.
Arbus no solament era una fotògrafa, com assenyala John Szarkowski, era una artista que apreciava els miracles diaris que la fotografia podia oferir. La seua obra desafia les expectatives convencionals en enfocar-se en el privat i no en el social, en una dimensió més psicològica i no merament visual, i en els fonaments antropològics en lloc de lo temporal i l'actual.
A més, existeix una especial connexió entre Arbus i les persones a les quals fotografia, això afegeix una dimensió de dignitat a la seua obra, ja que aquestes persones no solament són capturades, sinó que participen de forma activa en el procés creatiu. Trobem un diàleg fotogràfic que atorga autenticitat i gran profunditat emocional.
Diane Arbus, en definitiva, se'ns presenta com una fotògrafa capaç de presentar de forma honesta la realitat humana, les persones retratades participen de forma activa en el diàleg visual. La dignitat amb la qual Arbus tracta les persones amb les quals treballa fa que la seua obra es convertisca en una influència perdurable en la història de la imatge i en una influència en l'avanç social i el respecte a la diversitat humana.
Salcedo, David
Fuchina : cinco días de
mayo / David Salcedo ; texto, Rafa Badia. – Cádiz : Kursala UCA, DL. 2021
[96] p. : principalmente fot.
; 24 cm. – (Cuaderno de la Kursala ; 80)
Exposició: Sala Kursala
de la Universitat de Cádiz, del 11 de gener al 9 de març de 2021
Text en castellà i anglès.
ISBN 978-84-09-28083-4
R. 6925
[Sign.: FOT/SAL/fuc]
https://extension.uca.es/wp-content/uploads/2021/06/80-de-la-Kursala.-David-Salcedo.pdf
Fresneda, Leah
La isla otra / Leah
Fresneda. – Cádiz : Kursala UCA, DL. 2023
[88] p. : principalment fot.,
col. : 25 cm. – (Cuaderno de la Kursala ; 88)
Publicat amb motiu de l’exposició
realitzada a la Galeria Kursala de la Universitat de Cádiz, del 23 de juny al
15 de setembre de 2023.
ISBN 978-84-09-53144-8
R. 6926
[Sign.: FOT/FRE/isl]
https://extension.uca.es/wp-content/uploads/2023/10/96-de-la-Kursala.-BAJA-LA-ISLA-OTRA.pdf