LA IMPRESIÓN 3D : GUÍA DEFINITIVA PARA MAKERS, DISEÑADORES, ESTUDIANTES, PROFESIONALES, ARTISTAS Y MANITAS EN GENERAL

Berchon, Mathilde

La impresión 3D : guía definitiva para makers, diseñadores, estudiantes, profesionales, artistas y manitas en general / Mathilde Berchon ; con la colaboración de Bertier Luyt ; prólogo de Jöel de Rosnay. – Barcelona : Gustavo Gili, 2016.

199 p. : il. ; 23 cm.

Glossari: p. 192-194

ISBN 9778-84-252-2854-4

[Secció: DPR]            [Sign.: DPR/BER/imp]

La impresión 3D permite fabricar objetos por superposición de finas capas de materia. Si bien durante mucho tiempo esta tecnología de diseño y fabricación ha sido de uso exclusivo de las empresas más punteras, en los últimos años, con la llegada al mercado de impresoras menos costosas y más rápidas, su uso se está popularizando. La impresión 3D está en auge y todo apunta a que su impacto en nuestra sociedad va a ser extraordinario. Sus más convencidos defensores ya hablan de los nuevos artesanos del 3D digital: los profesionales individuales y las microempresas que sustituirán progresivamente la cultura del consumo y del despilfarro actual por una cultura de la creación, la innovación y la producción descentralizada.

Este libro dibuja un panorama completo del mundo de la impresión 3D, desde las diferentes técnicas de impresión, los tipos de impresora y los materiales, hasta el desarrollo paso a paso de un proyecto de impresión 3D o el futuro y la gran variedad de campos de aplicación de esta tecnología, como el diseño, la arquitectura, la medicina o la electrónica.

Dirigido a makers, diseñadores, geeks, artistas, inventores y manitas en general, este libro no solo proporciona una instantánea del estado de desarrollo de esta potente tecnología, sino que está repleto de información práctica y útiles consejos para profesionales, makers y usuarios particulares que encontrarán en estas páginas una nueva y fascinante fuente de creatividad.

[Font: http://ggili.com/es/tienda/productos/la-impresion-3d Consultada 25.02.2016]

ADVERTISING NOW. PRINT

Advertising now. Print / ed. Julius Wiedemann. – Köln : Taschen, [2006]

640 p. : il., col. ; 26 cm

ISBN 978-3-8228-4028-3

[Secció: DGR]                [Sign: DGR/ADV]

The world’s sharpest creative minds are in high demand in the advertising world, because making effective ads takes a whole lot more than just marketing know-how. A great ad grabs the viewer’s attention and gets the point across in an original, surprising, funny, touching, or even shocking way. Because ads reflect global and regional mentalities, studying them is interesting not only for their selling points but also for what they have to say about their clients and target audiences. This mega-roundup of the world’s best contemporary advertisements highlights the work of agencies in over 40 countries. Organized by subjects, such as socio-political, food and beverage, cars, technology, and media, the ads are dated and annotated with information on the design agencies, clients, and products. Also included are essays written by top creative directors including members and presidents of the jury in advertising Festivals such as the Cannes Advertising Festival and Clio Awards. This guide is a must-have for managers, advertising students and professionals, graphic designers, and anyone who’s interested in the different ways products are advertised around the world.

[Font: http://www.parkablogs.com/content/book-preview-advertising-now-print Consultada: 25.02.2016]

MANUAL DEL ARQUITECTO DESCALZO

Van Lengen, Johan

Manual del arquitecto descalzo / Johan van Lengen. – 2ª ed. – México : Editorial Pax México, 2011

709 p. il., n. ; 21 cm.

Glossari: p. 702-703. – Bibliografia: p. 704-705

ISBN 978-607-7723-67-7

[Sec: ARQ]        [Sign.: ARQ/VAN/man]

Este manual fue hecho para desarrollar la confianza de aquellos que tienen el sueño de construir y desean comprender la relación entre la vivienda y su entorno, sus límites y sus posibilidades. Espero que dichas personas consulten este manual y encuentren en él algunas soluciones que faciliten su realización.

La información es proporcionada por medio de varios dibujos, casi siempre en perspectiva y de la manera más clara posible. Partí del principio de que una imagen puede ser más explicativa que varios textos. El manual también servirá a los asesores técnicos municipales cuando coordinen programas de mejoramiento de viviendas, involucrando e instruyendo a los constructores de la comunidad.

En este manual no se trata de inducir a la gente a construir su casa de manera tradicional. El mundo ha cambiado mucho; hay escasez de materiales tradicionales de construcción y de mano de obra con estos conocimientos. Ante esto, tal información sería una frustración para el lector; más bien se trata de responder a los desafíos actuales de vivienda y presentar alternativas, aplicando en el proceso de construcción una combinación de técnicas tradicionales y modernas.

No debemos pensar que con sólo utilizar una de las técnicas propuestas, el constructor obtendrá un milagro en su construcción; más bien, la combinación de varias técnicas dará un ambiente armonioso para vivir.

En la Antigüedad, los primeros arquitectos amasaban la tierra con los pies para elaborar los ladrillos, arquitectos descalzos que pisaban la tierra, una imagen alejada de nuestra realidad, que se aparta cada vez más de la naturaleza.

Quien realmente me inspiró para reunir estos conocimientos de construcción y compartirlos fue la gente del campo y de las zonas precarias de las grandes ciudades. Su confianza en la posibilidad de mejorar sus condiciones de vida, a pesar de todas las dificultades que enfrentan, fue la base de esta obra.

Durante la década de 1990 elaboré en Brasil una edición nueva del manual, incluida una serie de elementos de construcción y nuevas actitudes; asimismo, he fundado TIBÁ - Tecnología Intuitiva y Bio-Arquitectura - donde participa mucha gente, todos contribuyendo con nuevas ideas para hacer desaparecer viejos problemas.

Obviamente, no soy autor de todas las técnicas incluidas en este manual; mucha gente ha compartido sus experiencias conmigo, entre ellos pienso con gratitud en Álvaro Ortega, Claudio Favier, Eduardo Neira, Gabriel Cámara, Gernot Minke, John Turner, Sjoerd Nienhuys, Valdo Felinto, Yves Cabannes y Zé Marins.

La nueva edición del manual en español fue posible gracias al trabajo minucioso de Verónica Flores van Lengen, quien hizo la traducción del manual brasileño, y Peter van Lengen, quien organizó la presente edición.

Quiero agradecer a mi esposa Rose, compañera de idealización de TIBÁ.

Johan van Langen
Rio, janeiro 2003

[Font: http://www.tibarose.com/esp/publicacoes.php Consultada: 25.02.2016]

FOTOGRAFIA SOVIÈTICA I RUSSA

HISTÒRICA:

NAYLA ALEXANDER GALLERY

http://nailyaalexandergallery.com/

ARTE E PROPAGANDA NELLA FOTOGRAFIA SOVIETICA DEGLI ANNI 1920-1940

http://www.photounion.ru/flip/Main.php?MagID=2&MagNo=8

ACTUAL:

NADIA SABLIN

http://www.nadiasablin.com/

OLYA IVANOVA

http://www.olyaivanova.com/index.html

DMITRY KOSTYUKOV

http://dmitrykostyukov.com/

ELENA CHERNYSHOVA

http://elena-chernyshova.com/wordpress/

ALEXANDER GRONSKY

http://www.alexandergronsky.com/

KAREVA MARGARITA

http://kareva-margo.ru/

KATERINA PLOTNIKOVA

https://500px.com/katerina_plotnikova

SLAVA MOGUTIN

http://slavamogutin.com/

EL TRAZO. TEORÍA DE LA ESCRITURA

Noordzij, Gerrit

El trazo. Teoría de la escritura / Gerrit Noordzij ; traducido por Carlos García Aranda. – València : Campgràfic, 2009

83 p. ; 21 cm.

ISBN 978-84-96657-10-6

[Secció: TIP]         [Sign.: TIP/NOO/tra]

La exposición más concisa y contundente realizada por Noordzij acerca de su teoría sobre la escritura. El libro expone una teoría genuina sobre toda la escritura, cualquiera que sea el utensilio utilizado para su realización. Esta teoría sirve para estrechar la brecha que la invención de la imprenta fue abriendo entre letras manuscritas y letras tipográficas.

[Font: http://www.campgrafic.com/?portfolio=el-trazo-teoria-de-la-escritura Consultada: 18.02.2016]

CALIGRAFÍA ESPAÑOLA : EL ARTE DE ESCRIBIR

Caligrafía española : el arte de escribir : [Sala Hipóstila, del 25 de septiembre de 2015 al 10 de enero de 2016] / [organización, Biblioteca Nacional de España ; comisariado, José María Ribagorda ; tecots, Albert Corbeto, Javier García del Olmo, Ana Martínez Pereira, José Ramón Penela y Roberto Gamonal, José María Ribagorda ; traducciones, Susan Meredith]. – Madrid : Biblioteca Nacional de España, 2015

239 p. il. col i n. ; 24 cm

Text en espanyol i anglés

Bibliografia: p. 201-203

Incluix: Caligrafia hoy : del trazo al concepto : Museo de la Biblioteca, del 25 de septiembre de 2015 al 31 de enero, 2016

ISBN 978-84-92462-43-8

[Sec.: TIP]          [Sign.: TIP/CAL]

Vídeo de l’exposició:

https://www.youtube.com/watch?v=cPZ_rj6HoFs

ILUMINACIÓN EN INTERIORISMO

Innes, Malcolm

Iluminación en interiorismo / Malcolm Innes ; traducción, Rosa Cano Camarasa. – 1ª ed. -  Barcelona : Blume, 2012

192 p. : il. ; 28 cm.

Glossari: p. 184 – 186

ISBN 978-849801-820-8

[Sec.: INT]                   [Sign.: INT/INN/ilu]

o    Un enfoque detallado y práctico sobre la iluminación en el diseño de interiores en arquitectura, con toda la información esencial y la técnica necesaria para enfrentarse a la iluminación con éxito.

o    Incluye los principios técnicos de la iluminación y del diseño, explicaciones sobre la física de la luz, con secuencias fotográficas y diagramas, así como planos detallados y dibujos que enseñan cómo representar los proyectos de iluminación mediante CAD y modelos tridimensionales.

o    Con trabajos concretos de diseñadores e interioristas que muestran qué hay que iluminar y cómo.

Contenido

Introducción 6

Sobre este libro 7

Primera parte

Teoría 8

1. La física de la luz 10

2. Los factores humanos 26

3. La luz natural 36

4. La luz eléctrica 48

Segunda parte

Procesos y práctica 72

5. Principios de la iluminación 74

6. La iluminación para las personas 88

7. La iluminación arquitectónica 102

8. El proceso de diseño 126

9. Registro y visualización de la iluminación 140

10. Comunicación y finalización del proyecto 154

Conclusión: el futuro 178

Glosario 184

Bibliografía 186

Índice 187

[Font: http://www.blume.net/catalogo/939-iluminacion-en-interiorismo-9788498016208.html Consultada: 18.02.2016]

ANIMACIÓN, DEL LÁPIZ AL PÍXEL : TÉCNICAS CLÁSICAS PARA ANIMADORES DIGITALES

White, Tony

Animación, del lápiz al píxel : técnicas clásicas para animadores digitales / Tony White ; [traducción del libro y del CD-ROM, Sylvia Steinbrecht]. – Barcelona : Omega, DL. 2009

XVIII, 502 p. : il. col. i n. ; 26cm + 1CD-ROM

Glossari: p. 483 - 496

ISBN 978-84-282-1464-3

[Sec.: TAA]       [Sign.: TAA/WHI/ani]

ÍNDICE

Agradecimientos. Prefacio.

Introducción.

1. El desarrollo. La creación de una idea. Desarrollar un argumento. Escribir el guión.

2. El diseño de personajes. La evolución del diseño de personajes en 2D. La evolución del diseño de personajes en 3D. El estilo de la animación. Diseño conceptual o escenografía.

3. Financiar el proyecto. Los mercados para la animación. El plan de rodaje y el presupuesto. Inversiones, marketing y posibilidades de distribución. El desarrollo de cortometrajes y de películas independientes.

4. Reglas de filmación. Las posiciones de cámara. Las ópticas de cámara. La iluminación y los filtros. Los movimientos de cámara. La puesta en escena. Las transiciones entre escenas. El formato.

5. La grabación y la edición de la banda sonora. La selección de los actores.

6. Storyboards y animatics. Los storyboards. El animatic (o el Leica reel).

7. La producción digital con ordenadores personales. Las etapas de producción de una animación. El equipo de producción y la gestión del trabajo. La gestión del proyecto.

8. Los principios de la animación. Dibujos clave, extremos e intermedios. El timing. Posiciones extremas. Las ondas y las líneas de acción. Los sostenidos. El énfasis. La anticipación. Peso y movimiento ponderado. Flexibilidad y movimientos de articulación dúctil. La acción solapada. Los desplazamientos genéricos. Los ciclos de desplazamiento. Las carreras y los ciclos de carreras. Dibujar las siluetas. Los diálogos y el sincronismo labial. La risa. Los takes. Los ojos y las expresiones.

9. La animación paso a paso. Las poses clave. El dibujo para los animadores.

10. Una perspectiva general de la animación 2D. Todo parte de un lápiz y de una hoja. Las herramientas del proceso.

11. Las bases de la animación 2D. Las claves, los intermedios y el timing. Las hojas de cámara y las carpetas de producción. El flip y los pernos de registro.

12. Las sutilezas de la animación 2D. Los calcos. Movimientos excéntricos y sostenidos. Panorámicas y movimientos de cámara. La velocidad de la panorámica y los problemas de estroboscopia. Las sombras y los efectos. La rotoscopia.

13. Animación vectorial 2D. El valor de la animación limitada. El enfoque básico. La producción de animaciones vectoriales. Tener recursos. La animación vectorial fuera de la web. La producción de videojuegos.

14. El estudio de animación sin papel. Cuando el cineasta esté preparado, el software llegará. La tecnología. La importancia del dibujo. "2D or not 2D".

15. Una perspectiva general de la animación 3D. La importancia de dibujar. El espacio cartesiano. El diseño de personajes. Modelar un personaje. Iluminar y texturizar. El modelado de entornos.

16. Crear un movimiento en 3D. El timing, los timelines y las curvas f. Comprobar constantemente. Los principios tradicionales del movimiento. La caricatura frente al motion capture. Los sliders y el sincronismo labial. Especies en peligro de extinción.

17. Oh, casi me olvidaba... Consejos para buscar trabajo. Muestre sus trabajos. Encontrar otros trabajos. Lo que se necesita. La importancia de la experiencia. La importancia de la familiaridad. Unas palabras de ánimo. Glosario. Índice alfabético.

[Font: http://www.ediciones-omega.es/cinematografia-y-television/865-animacion-del-lapiz-al-pixel-978-84-282-1464-3.html Consultada: 18.02.2016]

LOS ELEMENTOS DEL ESTILO TIPOGRÁFICO

Bringhurst, Robert

Los elementos del estilo tipográfico : cuarta edición (versión 4.0) / Robert Bringhurst ; traducción de Márgara Averbach y Cristóbal Henestrosa . – 2ª ed. en español de la cuarta en inglés. – México : FCE, 2014.

471 p. : il. ; 23 cm. – (Libros sobre libros)

ISBN 978-607-16-2009-5

[Sec.: TIP]         [Sign.: TIP/BRI/ele]

Cuando en 1992 apareció la primera edición de Los elementos del estilo tipográfico, la respuesta de los lectores fue unánimemente entusiasta; el gran diseñador de letras Hermann Zapf, por ejemplo, afirmó con optimismo: “Espero ver a este libro convertido en la biblia de los tipógrafos.” Esta tercera edición —la primera que llega al español— confirma el carácter de clásico instantáneo de la obra, en la que, a decir del editor David R. Levine, el autor “combina acertadamente lo personal con lo práctico, lo filosófico con lo verdaderamente útil”.

Para Robert Bringhurst, la tipografía es el arte de dotar al lenguaje de una forma visual duradera. Este volumen es una guía de campo que se puede llevar en el bolsillo mientras se contemplan las maravillas vivientes del territorio tipográfico y también una meditación sobre los principios ecológicos, las técnicas de supervivencia y la ética que se aplican en él. Escrito con la sensibilidad de un poeta y el cariño del traductor por todas las lenguas, el libro presenta entre otros los siguientes temas:

• origen y transformaciones históricas de los tipos,
• ritmo y proporción tipográficas,
• armonía y contrapunto en el uso de fuentes,
• elementos estructurales de las letras,
• uso de símbolos no alfabéticos,
• selección y combinación de tipos,
• composición de páginas,
• consideraciones tecnológicas y
• refinamientos de las fuentes.

Los elementos del estilo tipográfico se cierra con varios apéndices: uno que presenta los caracteres más utilizados en la práctica, otro que describe letras y signos, un glosario tipográfico y dos listas comentadas de diseñadores de tipos y fundiciones tipográficas.

[Font: http://www.librossobrelibros.com/libro_14.html Consultada:18.02.2016]

BLOGS, PORTALS I ESCOLES D'ANIMACIÓ

BLOGS:


LOS DEL SOTANO: BLOG DE ANIMACIÓN ESCRITO POR ANIMADORES

http://losdelsotano.blogspot.com.es/

ZONA DE ANIMACIÓN

http://zonadeanimacion.blogspot.com.es/

ARTE Y ANIMACIÓN.ES

http://www.arteyanimacion.es/

RAMONLANDIA ANIMATED CARTOONS

http://ramonlandia-cartoons.blogspot.com.es/

NOTODOANIMACION.ES

http://www.notodoanimacion.es/

EL CINE DE ANIMACIÓN (Enrique Martínez-Salanova Sánchez)

http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/historiacineanimacion.htm

PUPPETS AND CLAY

http://puppetsandclay.blogspot.com.es/

STOP MOTION NOW

http://stopmotionnow.blogspot.com.es/

PIXELATL

http://www.pixelatl.com/es-MX

ANIMADE: LONDON ANIMATION STUDIO

https://animade.tv/

UNIANIMADO

http://unianimado.blogspot.com.es/

MUY ANIMADO

http://muyanimado.blogspot.com.es/

CARTOON BREW

http://www.cartoonbrew.com/

CARTOON MEDIA
http://cartoon-media.com/




ESCOLES:


RECA : LE RÉSEAU DES ÉCOLES FRANÇAISE DE CINEMA D’ANIMATION http://www.reca-animation.com/